Diario de Noticias de Álava

Oscars con acento

L os aspavientos de Salma Hayek durante la presentación de las nominaciones a los Oscar escenificaron la estrategia de Hollywood para la gala de este año: un guiño descarado al público latino. El sabor hispano de esta 79 edición -Canal+ , 02.30 horas- cumple con el protocolo de una cita a menudo dispuesta a repartir premios a otras nacionalidades para ganar atención en todo el mundo. Eso sí, siempre que esa actitud políticamente correcta no emborrone sus barras y estrellas. Tampoco extraña, por tanto, que en la contienda se hayan infiltrado dos pesos pesados como Martin Scorsese y Clint Eastwood.

Lo cierto es que, sobre el papel, los galardones parecen haber tomado lo mejor de cada casa. La incomunicación multilingüe (Babel ), el otro punto de vista (Cartas desde Iwo Jima ), una película de Hong Kong revestida en clásico estadounidense (Infiltrados ), el triunfo independiente del año (Pequeña Miss Sunshine ), el cuento de un mexicano en la Guerra Civil española (El laberinto del fauno )... Esta mezcla de nacionalidades, ya sea en la producción o en la temática, ofrece una visión diferente de los premios de la Academia. Unos Oscar con acento que, en apariencia, estarán muy repartidos.

méxico

Los favoritos

Alejandro González Iñárritu, Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón están filmado una edad de oro del cine mexicano. Esta tríada de directores de éxito, tras haberse aprovechado y haberse dejado aprovechar por la industria yankee , ha alcanzado la madurez y han metido de lleno sus últimas obras entre las mejores películas del año.

González Iñárritu, con siete nominaciones y el Globo de Oro a la Mejor Película ya en el bolsillo, es el que parte con más opciones de éxito. En Babel no renuncia a su montaje rompecabezas y su (lenta) búsqueda de la trascendencia. Su mérito es haber apostado a lo seguro -grandes estrellas en pequeños papeles- y a ciegas -los imprescindibles subtítulos, los actores desconocidos- y que triunfe con lo segundo.

Para Del Toro, éste es el año de su consagración. Volver ensombreció los siete Goyas de El laberinto del fauno , pero luego se desquitó con el Bafta a la Mejor Película de habla no inglesa. En este apartado precisamente ya se ha erigido como el film más visto en la historia de Estados Unidos. Una buena presentación para una producción redonda, arriesgada en el planteamiento pero perfecta en el apartado estético y artístico.

Cuarón y sus Hijos de los hombres , finalmente, se han quedado en un engañoso segundo plano. Sus nominaciones en Fotografía, Guión Original y Edición demuestran la seriedad de este thriller futurista de acertada credibilidad.

reino unido

La reina de la noche

Stephen Frears representará en la gala al cine british más cercano a Europa que a EEUU. The Queen convierte el protocolo en noticia, el realismo en una baza y la muerte de Lady Di en excusa para abordar el retrato de Isabel II. Su impecable factura técnica, la seriedad del director para no recurrir a la lágrima fácil y la interpretación de Helen Mirren -pocos dudan de que se coronará como Mejor Actriz- le han brindado seis nominaciones.

España

Cara y Cruz

La Academia se ha olvidado de Almodóvar pero se ha acordado de Penélope Cruz, aunque el primero parecía partir con más opciones que la digna candidatura de la actriz. Su nominación, en cualquier caso, ya es un premio si tenemos en cuenta el éxito que ha seguido a Javier Bardem tras su derrota en los Oscar de 2001 con Antes que anochezca . Pe encabezará la nutrida representación española en la gala de este año, gracias a la participación estatal en El laberinto del Fauno - Javier Navarrete opta al Oscar a la Mejor Banda Sonora, Pilar Revuelta a Dirección Artística, David Martí y Montse Ribé a Mejor Maquillaje- y los cortos Binta y la gran idea , de Javier Fesser, y Éramos pocos , del donostiarra Borja Cobeaga.

estados unidos

La deuda con Scorsese

Martin Scorsese por fin ganó este año, tras seis oportunidades fallidas, el premio del Sindicato Estadounidense de Directores. Sólo en seis ocasiones este galardón no ha coincidido con el de los Oscar, así que otro olvido de la Academia sólo serviría para alimentar la injusta leyenda sobre el mal fario del realizador de Infiltrados . El reconocimiento al considerado "mejor director vivo" no sólo es una cuestión de justicia histórica, sino también una deuda con uno de los filmes más trepidantes del año. Cinco candidaturas, de hecho, parecen pocas para la representación más ortodoxa del cine estadounidense en la gala.

Hollywood también ha barrido para casa al colocar al musical Dreamgirls como la película con más opciones. La película que muchos han presentado como el debut en el cine de Beyoncé -¿ya nadie se acuerda de la memorableAustin Powers: Miembro de Oro ?- acapara ocho nominaciones, tres de ellas en el apartado de Mejor Canción. Sin embargo, el recado de los académicos es haberla dejado fuera de la lucha por Mejor Película.

Otros de los detalles patrióticos han sido, por ejemplo, colar entre las mejores actrices a Meryl Streep -siempre merece estar ahí, a pesar de ser por El diablo viste de Prada - y entre los actores a Will Smith -lo que demuestra que En busca de la felicidad ha cumplido su único objetivo-.

japón

Eastwood juega sus cartas

La presencia asiática en los Oscar va más allá de la candidatura de Rinko Kikuchi a Actriz de Reparto -por su papel de sordomuda en Babel - o del filme de Hong Kong La maldición de la flor dorada en Maquillaje. No deja de ser curioso que, en el año en que uno de los maestros del cine firma dos visiones complementarias de la batalla de Iwo Jima, la versión más habitual del cine estadounidense pase casi desapercibida y la japonesa mande en las quinielas.

Las malas lenguas dicen que Clint Eastwood adelantó el estreno de Cartas desde Iwo Jima con la mente puesta en las estatuillas. Frente a los desesperantes cambios de narrador en Banderas de nuestros padres , su derrochador despliegue de medios y evidente ambición, Cartas prueba que, en cine, las buenas ideas valen más que un gran presupuesto.

áfrica

El compromiso

Forest Whitaker se presenta como el gran favorito para convertirse en Mejor Actor del año. Una victoria de la cabeza visible de Last King of Scotland daría a los Oscar 2007 un toque comprometido. Su representación de un dirigente africano, sanguinario y cautivador bien merece una estatuilla. Aunque corre el riesgo de haber cubierto un hueco de cara a la galería, como le ocurrió en 2005 a Don Cheadle y Hotel Rwanda .

Ese año, Jamie Foxx -por Ray - también arrebató el eunuco a Leonardo di Caprio, quien competía con El aviador . Entonces, su participación en el biopic de Howard Hughes partía con más enteros que el traficante Danny Archer de Blood Diamond . Aunque la Academia debería meditar premiarle sólo por acumulación. Lo cierto es que la cinta de Edward Zwick -toda una definición de cómo usar con solvencia un macguffin, mostrar con dureza y emotividad el sufrimiento de Sierra Leona y estropearlo todo en los últimos diez minutos- se ha colocado en la salida con cinco nominaciones.

en tierra de nadie

La opción tapada

Pequeña Miss Sunshine es la concesión de este año al cine superfreak . La opera prima de los directores de videoclips Jonathan Fayris y Valerie Faris no podía haberles salido mejor. Sarcástica y entrañable, graciosa y desconcertante, el tirón de este filme ha sido tan inesperado que muchos se han subido en marcha a esta furgoneta para hacer de una producción independiente un éxito comercial.

Apocalypto es otra cinta de difícil ubicación. Con la excusa de la lengua maya bien podía haberse hecho un hueco entre las nominadas a Mejor Película de habla no inglesa. Sus tres candidaturas técnicas se quedan cortas para el soberbio y colorido trabajo de Mel Gibson, quien ha triunfado en su empeño, como tantos otros este año, en que los subtítulos acompañen las proyecciones de los Oscar.